ISOTTA TOMAZZONI
SIMONE LIOTTA
OneManPier
VONAMOR
Col ritorno delle dirette WE HAVE A DREAM tutti i martedì sera è ricominciato il mio compito di far conoscere artisti e gruppi della nuova era. Io mi collego con loro e mostro i video che mi hanno postato. Il tutto avviene partendo dal mio canale Telegram Sir Red Ronnie. Unisciti per godere della playlist a cui ogni giorno aggiungo brani legati a quella data (compleanni, dipartite, pubblicazioni di dischi o n° 1 in classifica nel corso degli anni), oltre a vocali, interazioni, video in anteprima o esclusiva. Nel canale ho anche creato le pagine ASCOLTAMI! In questo momento siamo arrivati alla n° 8. Questo il link diretto, che però trovi fissato in alto sul canale. Gli artisti che desiderano sfruttare la possibilità di interagire con i miei programmi, postano tra i commenti il link del loro video con info per poterli contattare. Noi scegliamo quelli con cui collegarci durante WE HAVE A DREAM ed eventualmente chiamare live al Premiato Circo Volante del Barone Rosso. Credevo non fosse necessario, ma alcune domande che hanno fatto mi costringono a chiarire che tutto GRATIS. Nessuno deve pagare nulla né tantomeno cedere edizioni musicali per postare i propri video o partecipare ai miei programmi. È sempre stato così e sempre lo sarà. So che questo non accade in quasi nessuno dei contest in cui si iscrivono ragazzi che sperano di avere visibilità. Ma qui è diverso.
Ecco le bio che hanno inviato gli artisti che ho proposto oggi:
ISOTTA TOMAZZONI
Isotta Tomazzoni nasce il 4 ottobre 1996 a Rovereto in Trentino Alto-Adige, ma in lei scorre anche sangue siculo da parte materna. Cresce respirando l’aria fresca dei monti, con la fortuna di viaggiare fin da piccola con la sua famiglia per l’Europa. Decide di studiare lingue al Liceo Linguistico di Rovereto e nel febbraio 2019 prende la laurea in “Scienze Linguistiche per le Relazioni Internazionali” alla Cattolica di Milano. Fin da piccola è vicina alle Arti per sensibilità e curiosità verso le stesse. All’età di nove anni si iscrive alla Scuola Musicale di Rovereto per studiare solfeggio e pianoforte e simultaneamente balla modern-jazz con il maestro di una compagnia di Trento. Isotta ha iniziato dall’età di 6 anni a cimentarsi con la danza classica, per poi continuare con la moderna e la lyrical-jazz. Dai 13 anni, Isotta inizia a unire la sua espressività corporea con quella vocale, partecipando e portando nei teatri sociali trentini alcuni musical, tra cui Rent e Les Misérables. Isotta comincia anche a suonare e cantare con alcune band rock e metal e partecipare ai primi concorsi canori: la sua band riesce nel 2012 a portare a teatro un musical rock in italiano, da loro scritto e composto. Nel 2017 finalmente incide il suo primo CD, ufficialmente uscito nel 2018 e reso pubblico su Spotify nel 2019. Già nel 2017 decide di far concorrere uno suo brano a Sanremo giovani, superando le prime fasi regionali e le seconde a Milano, fino ad arrivare nella regione ligure per giocarsi la semifinale. È respirando l’aria dell’Ariston a Sanremo che tiene i suoi primi concerti, assieme ad altri giovani artisti e vende con gran soddisfazione i suoi primi CD.
Apre subito dopo l’esperienza a Sanremo un canale YouTube, dove promuove le sue canzoni, facendo la regia dei videoclip musicali: “Isotta • Sudden Drop” è stato nel 2018 il suo primo videoclip, concomitante agli studi universitari. È proprio all’Università, nel 2017 che i docenti di lingua cinese propongono a Isotta di partecipare al Chinese bridge Competition (in cinese 汉语桥), ovvero l’unica competizione nazionale linguistica ed artistica, che mette a confronto gli studenti di tutta Italia, con la promessa di un viaggio in Cina. Si tratta di creare un ponte culturale tra l’Occidente e l’Oriente: Isotta viene esortata dai docenti cinesi nel portare un suo brano tradotto in cinese, riadattando il testo e mantenendo la melodia originale, che a loro tanto aveva entusiasmato. Vince così cantando, il premio artistico, con la sua canzone “悠悠中华情”; allora vola a Pechino e Shanghai e tocca la Cina e la sua realtà culturale con mano.
Partecipa nel 2018 a Rds Academy, concorso nazionale per talenti radiofonici, volto a diventare speaker Rds, in cui Isotta si aggiudica la finale in prima serata su RealTime, dopo essere stata scelta fra oltre 5000 video-provini. Una delle prove consisteva nel volare allo Ziggo Dome ad Amsterdam come inviata speciale Rds al concerto degli U2. Aver avuto l’occasione di raccontare il pre-show e trasmettere, a sua volta, quell’energia di attesa tramite la voce in radio, è stata la realizzazione di un sogno. Presa maggior consapevolezza dell’uso voce e delle sue potenzialità espressive, l’esperienza da radiofonica diventa televisiva: Isotta viene selezionata tra i 100 giudici musicali di “All Together Now”, music show su Canale5 presentato da Michelle Hunziker con la partecipazione sul muro umano dei 100 di JAx. Dalla prima edizione Isotta prende quindi parte a questo nuovo format televisivo negli Studi di Cinecittà, in cui deve giudicare le voci dei concorrenti assieme agli altri 99 giudici, posizionati su un muro di 8m. La cantautrice si trasferisce poi a Bologna, dove passa il provino per formarsi alla Scuola di Teatro A. Galante Garrone, assieme al fratello Lorenzo. Percorso interrotto dal primo lockdown mondiale, da cui tuttavia, oltre alle difficoltà, emergono anche nuovi spunti di riflessione ed ispirazioni artistiche. “Viandanti” è l’ultimo brano di Isotta, di cui ha composto la musica, scritto il testo e girato il videoclip nell’estate 2020, dopo il primo lockdown, con l’esigenza comunicativa di rappresentare la bellezza del contatto e dell’incontro disinteressato, mettendo a luce il potenziale di ogni persona s’incontri nelle strade – da cui il titolo “Viandanti”. Il corto musicale ha coinvolto anche le gallerie d’arte bolognesi come “Galleria di Squadro” e “Italian Art Touch”, con l’artista Ennio Naso, che ha prestato la sua opera “Love” ai fini espressivi del video. Il singolo ha avuto un riscontro più che positivo: in Trentino e in Emilia le radio lo hanno trasmesso da subito in alta rotazione, seguite anche da web radio napoletane e torinesi, spingendo Isotta a voler farne una versione francese, ancora da promuovere in Francia. Inoltre, Isotta decide di presentare il suo album al Teatro R. Zandonai di Rovereto in maniera inedita, in una sorta di teatro-danza, portando sul palco le sue canzoni e il suo modo di raccontarle anche attraverso il corpo. Il percorso teatrale biennale si conclude nel novembre 2021 con il diploma di attrice. Ora Isotta è a Taranto al festival del Teatro Antico a lavorare sulla Tragedia greca e a scrivere nuova musica con musicisti tarantini.
SIMONE LIOTTA
Tastierista, compositore e sound designer, inizia lo studio del pianoforte all’età di sei anni. Ha conseguito i Diplomi di Primo e Secondo livello in Musica Elettronica presso l’Istituto Musicale “Vincenzo Bellini” di Catania. Il suo background culturale spazia dalla Classica al Jazz, Blues, Funk, R&B, Soul, Synthwave, Pop e Computer Music. Progetta librerie di suoni compatibili con tutti i prodotti Nord Keyboards; alcuni suoni da lui progettati per il Nord Stage 3 sono stati utilizzati nell’album “Personale” di Fiorella Mannoia. Ha fondato ed è amministratore del gruppo Facebook “Nord Keyboards Users”, la più grande community di utenti Nord Keyboards al mondo, ed è anche amministratore della pagina Facebook “Nord Keyboards Italia”. È stato interprete e direttore artistico di stagioni concertistiche, tra cui quelle dell’Istituto Musicale “Vincenzo Bellini” di Catania, in cui ha messo in scena “Accident” brano della Sonic Arts Union (collettivo di musicisti sperimentali attivo tra il 1966 e il 1976) opera per pianoforte, modulatore ad anello, specchi, azioni, luce nera e proiezioni. Ha diretto lo spettacolo “Wobble Message”, inserito nel programma “Progetto Kafka – Le Metamorfosi” al Teatro Machiavelli dell’Università degli Studi di Catania. Il progetto prevedeva la realizzazione di un brano di musica elettronica generato da dati numerici estratti da un video in tempo reale. Ha pubblicato il libro “Ear Training” edito da Rugginenti, in collaborazione con Riccardo Insolia (docente di Ear Training all’Istituto Musicale “Vincenzo Bellini” di Catania) e Massimo Leonardi (docente di Ear Training al Conservatorio Vincenzo Bellini di Palermo).
Nell’ambito del “Roma Tre Film Festival”, al Teatro Palladium di Roma, per la sezione “Musica e Cinema” è stato tastierista per il progetto “Rageen”, di Okies. È stato docente del Corso di Formazione in Produzione Musicale, indirizzo “Sound Design per Cinema, Videogiochi e Animazione Cartoon”, presso il Teatro Machiavelli, presso l’Università degli Studi di Catania. È stato sound designer presso “Synth4Cloud”, una società di software musicali, per il dipartimento Nord Keyboards. È inoltre endorser per l’azienda Algam EKO. Ha frequentato corsi di perfezionamento in Ear Training con gli insegnanti Valdis Bernhofs (Accademia Ladviana di Musica – Riga), Violaine De Larminat (Universität Für Musik Und Darstellende Kunst -Wien), Coralie Fayolle (Conservatoire National Superior – Parigi), Elke Hofmann (Musik-Akademie – Basilea), Alberto Odone (Conservatorio “G. Verdi” – Milano), Ruta Paidere (Hochschule Für Musik Und Theatre – Amburgo), Pierre Zurstrassen (Conservatoire Royal-Bruxelles).
ONEMANPIER
Da 11 anni stornelli e canzoni con attitudine cazzara e ukulele come stile di vita.
4 dischi all’attivo, una manciata di singoli, più di 400 concerti in tutta Italia e varie collaborazioni degne di nota tra cui spiccano quelle con Roberto “Freak” Antoni & Dandy Bestia (Skiantos), Sasha Torrisi & Omar Pedrini (Timoria), Elisa Minari, Mimosa Campironi, Ilenia Volpe, Auroro Borealo, I Camillas, Enrico Farnedi, Giuseppe Fiori (Rezophonic) e Megahertz.
VONAMOR
VONAMOR è una pianta dalle radici profonde e dalle molte lingue che cresce nel terreno della musica dark wave e dell’elettronica contemporanee. In una foresta urbana di suoni, si mescolano e si rincorrono voci maschili e femminili. In una guerra calda di linee di basso e ritmi elettronici, si scontrano e si rappacificano assoli di sassofono e chitarra elettrica, per un risultato sensuale e dinamico nel segno di una visione impegnata, inclusiva e cosmopolita. Timbriche inaspettate tra la darkwave e l’elettronica che dal 2016 si uniscono per raccontare immagini attraverso colonne sonore (“Concetta”, episodio della serie PAST FORWARD prodotta da Apulia Film; “Dalle rotaie al mare” documentario per La Testuggine; “La nostra storia”, corto di animazione per MigrArti – Spettacolo e Cinema, vincitore del Cartoons on the Bay 2018 e proiettato al Festival del Cinema di Venezia 2018 e al Taichung International Animation Festival (TIAF) di Taiwan; “Il respiro della montagna”, trailer per lungometraggio animato) per poi prendere corpo in un progetto musicale contemporaneo e internazionale, contraddistinto dagli echi letterari e da un’estetica pop, impetuosa ed enigmatica. Una ricerca del tempo perduto tra Thom Yorke e Lost in Translation, tra Kurt Vonnegut e Francesca Woodman, tra Nick Cave & the Bad Seeds e Il cielo sopra Berlino. Così nasce il collettivo artistico romano, formatosi dall’incontro delle sorelle Giulia e Francesca Bottaro (già attive nella scena underground con il trio darkwave shootin’ stars) con il cantante Luca Guidobaldi (the Brindala, Seventh Will), arricchito dalle partecipazioni di Francesco Bassoli e Martino Cappelli. La band VONAMOR uscirà a inizio 2022 con l’album omonimo con la produzione artistica del poliedrico artista romano Lucio Leoni. In programma il 25 novembre 2021 l’uscita del terzo singolo, Take Your Heart.